為紀(jì)念本片公映40周年、北京人藝建院70周年，也為了緬懷剛剛離世的藝術(shù)家藍(lán)天野，8月21日，北京國際電影節(jié)“北京展映”在中國電影資料館藝術(shù)影院上映了《茶館》修復(fù)版，致敬經(jīng)典、致敬前輩藝術(shù)家。中國電影資料館館長、中國電影藝術(shù)研究中心主任孫向輝，北京人民藝術(shù)劇院副院長霍志靜參加活動并致辭。

《茶館》是劇作、話劇、電影三種藝術(shù)形式均成為經(jīng)典的藝術(shù)珍品。1956年，老舍先生創(chuàng)作了三幕話劇《茶館》，劇作家曹禺說：“《茶館》是中國話劇史上的瑰寶，第一幕是古今中外劇作中罕見的第一幕。”1958年，《茶館》首次登上人藝舞臺，引發(fā)轟動。上世紀(jì)80年代，《茶館》代表中國話劇走出國門，被譽(yù)為“東方舞臺上的奇跡”，一批批演員也被觀眾推崇為“人民藝術(shù)家”。

1982年，電影《茶館》由北京電影制片廠攝制，謝添執(zhí)導(dǎo)，于是之飾演的“王掌柜”、藍(lán)天野飾演的“秦二爺”、鄭榕飾演的“常四爺”、黃宗洛飾演的“松二爺”、英若誠飾演的“劉麻子”等形象也因此得以傳世。1983年影片榮獲第三屆中國電影金雞獎特別獎，文化部1982年優(yōu)秀影片特別獎。

導(dǎo)演謝添在忠于原劇風(fēng)格和包容舞臺演出精華的基礎(chǔ)上，調(diào)動電影表現(xiàn)手段創(chuàng)造銀幕形象，力爭電影化的處理同作者風(fēng)格、舞臺藝術(shù)精華有機(jī)結(jié)合。他要求演員的表演區(qū)別于舞臺，要更自然、生活化;另外他還靈活利用外景，更合理地擴(kuò)展了時空;用鏡頭放大美丑、貧富、善惡的對比，最終在保留作品原汁原味的同時，呈現(xiàn)出了電影的藝術(shù)效果。電影上映后，老舍先生的夫人胡絜青評價道：電影沒有丟掉原著《茶館》的魂;而熱愛話劇《茶館》的觀眾們則評價道：這是老舍的《茶館》。

在8月21日晚活動的映前藝術(shù)家沙龍中，出演目前正在上演的經(jīng)典版《茶館》的北京人藝演員馮遠(yuǎn)征、楊立新、吳剛等圍繞人藝精神傳承和角色塑造等話題進(jìn)行了分享。

楊立新回憶，1992年《茶館》謝幕演出時，觀眾喊出“是之老師再見了”，當(dāng)時于是之眼含熱淚。“與老藝術(shù)家耳鬢廝磨的接觸永遠(yuǎn)也不能忘懷，這部電影對于我們而言，是將經(jīng)典影像修復(fù)并流傳下來，讓我們可以通過銀幕懷念他們。”在楊立新的記憶中，“人藝有兩部作品拍了電影，分別是《茶館》和《蔡文姬》，都是焦菊隱先生的作品，一部是現(xiàn)實主義生活化走到極致的作品，一部則是浪漫主義詩劇，此次修復(fù)版是為舞臺藝術(shù)插上了高科技的翅膀。”

馮遠(yuǎn)征表示，“每一個人藝男演員都幻想能進(jìn)入《茶館》劇組，記得1999年宣布我演松二爺時，我卻一直不想演，那時覺得自己是小生，也覺得自己和黃宗洛老師長得不像。那時一度想，哪怕跑龍?zhí)滓膊谎葸@個角色，于是我找了很多人替自己說話。有一天院長劉錦云給我打電話，說你要演就演松二爺，不演就寫辭職報告。于是我就成了松二爺，一直演到了現(xiàn)在。”“人藝在，《茶館》就得在”，馮遠(yuǎn)征說，“上世紀(jì)90年代人藝也經(jīng)歷了斷崖式的階段，我們這代人接棒也是顫顫巍巍。未來三到四年，《茶館》可能要重排，但要有一定比例的老演員在，他們就像定海神針。”

而吳剛則表示，“《茶館》劇組的所有演員都非常熟悉，大家都是一家人。這些年演出每次都有新演員加入，每場演出我都能看到有年輕演員在邊幕一直看著臺上前輩的表演，他們都是有心人。”(姬政鵬)

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