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年畫作為民間木刻畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式之一，在明代逐漸發(fā)展成為一門獨(dú)立的藝術(shù)門類，并于明末清初之際達(dá)到鼎盛。以姑蘇桃花塢、天津楊柳青等地為代表的年畫藝術(shù)，在題材內(nèi)容上為清代外銷瓷裝飾提供了豐富的母題，成為瓷器畫稿粉本的重要來(lái)源。同時(shí)，年畫與瓷器植根于相似的民俗審美，兩者在構(gòu)圖形式、創(chuàng)作手法、經(jīng)營(yíng)模式等方面亦有著潛移默化的關(guān)聯(lián)。

構(gòu)圖方式。清代康熙時(shí)期開始，外銷瓷器圖案的裝飾中出現(xiàn)了幾類前代未有的構(gòu)圖模式。這些構(gòu)圖方式均可在同時(shí)代或稍早時(shí)期的年畫中發(fā)現(xiàn)類似的表達(dá)，主要包括屏風(fēng)式、開光式、拼貼式、連環(huán)式等。所謂屏風(fēng)式（圖1），是指瓷器器身處滿繪通景式畫面，同時(shí)用條狀幾何紋裝飾將畫面隔離開來(lái)，使畫面形成六段或八段不等的間隔,似一扇可以開合的屏風(fēng)。這樣的處理方式在前代的瓷器裝飾中并未出現(xiàn)，而相似的構(gòu)圖方式在清初姑蘇版年畫中卻較為常見(jiàn)。開光式（圖3）是陶瓷美術(shù)中常用的手法之一，早在宋元時(shí)期已經(jīng)流行。明代以前的開光圖樣多是固定模式的規(guī)則圖形。而在清初時(shí)期，開始出現(xiàn)了如葉形、委角、書卷、植物、樂(lè)器等各類帶有繪畫藝術(shù)性的開光圖案，這類構(gòu)圖的來(lái)源可能也是借鑒了明末清初時(shí)期的版畫作品。拼貼式（圖5）是指瓷器中出現(xiàn)了將多個(gè)并無(wú)關(guān)聯(lián)的故事繪制于一件瓷器的情況，姑且稱為“拼貼式”裝飾。此類裝飾常見(jiàn)于侈口鼓腹的花觚造型，上中下三層分別繪制三個(gè)不同故事，且故事之間沒(méi)有必然聯(lián)系。這種不同故事組合繪制成同一畫幅，在同時(shí)期年畫中也頗常見(jiàn)。連環(huán)式（圖7）是指瓷器上出現(xiàn)用多幅畫面表現(xiàn)同一故事不同場(chǎng)景的連環(huán)畫式構(gòu)圖。這種連環(huán)式構(gòu)圖，有的是表現(xiàn)同一故事的不同情節(jié)，常見(jiàn)如《西廂記》《水滸傳》等；有的是表現(xiàn)有一定關(guān)聯(lián)的不同故事，如《二十四孝圖》等。

敘事邏輯與生產(chǎn)模式的關(guān)聯(lián)性。瓷器不僅在圖像粉本上多取材于木刻版畫，兩者在經(jīng)營(yíng)模式上亦有相似性。自17世紀(jì)開始，民窯燒造逐漸形成了作坊式的生產(chǎn)模式。作坊生產(chǎn)模式的流行會(huì)出現(xiàn)兩種情況，一是不同作坊間為爭(zhēng)奪市場(chǎng)，會(huì)力求在固定圖樣的基礎(chǔ)上有所創(chuàng)制，以示其作品和其他作坊的區(qū)別。二是隨著生產(chǎn)流程的細(xì)化，一些優(yōu)秀的瓷器畫匠可能服務(wù)于不同的窯戶作坊。為展示技藝、滿足不同作坊要求，這些畫師會(huì)依據(jù)粉本圖像進(jìn)行有限的再創(chuàng)作或?qū)准煌姆郾驹亟惶媸褂?。這兩種情形都會(huì)使得一些瓷器出現(xiàn)圖像混搭、雜糅的現(xiàn)象。這和年畫生產(chǎn)領(lǐng)域情形類似。又因年畫、版畫作品的制作工匠會(huì)為規(guī)避禁書令、謹(jǐn)防盜版、充分參與市場(chǎng)競(jìng)爭(zhēng)等諸多緣由而不得不對(duì)圖像母題進(jìn)行有限的再創(chuàng)作，從而造就了年畫領(lǐng)域更為豐富多樣的圖像表達(dá)。

這些大體相似又略有差別的圖像粉本進(jìn)入陶瓷裝飾領(lǐng)域，使得繪瓷匠人獲得了充分的圖像資源，尤其是在表現(xiàn)同一故事主題時(shí)，可以獲得二、三種以上的不同粉本，從而進(jìn)行相互嫁接、雜糅式的再創(chuàng)造，由此衍生出更為豐富的裝飾畫面。因此在表現(xiàn)同一故事題材的同一情節(jié)時(shí)，瓷器圖像也往往能有著不盡相同的表達(dá)方式。比如德國(guó)德累斯頓博物館藏品中的一件五彩大盤（圖9）、一件青花大罐（圖10）為例，二者均描繪了晉代“潘安擲果”的典故。將這些版畫、年畫與瓷器圖像對(duì)比來(lái)看，五彩大盤所繪的潘安乘坐羊車，而青花大罐中的則是手推車?！妒吖麪?zhēng)奇》版畫中潘安乘坐的是馬車，而姑蘇版年畫中亦是手推車。更有意思的是，五彩大盤中將潘安乘坐的馬車改繪為羊車，則是徹底曲解了“潘安擲果”典故的本意，而將另一位西晉美男子衛(wèi)玠的故事移花接木至此。可見(jiàn)，瓷器繪制的圖像來(lái)源有著不同的粉本參考。德國(guó)學(xué)者雷德侯揭示這種現(xiàn)象時(shí)運(yùn)用了“模件”的概念，他認(rèn)為“中國(guó)人發(fā)明了以標(biāo)準(zhǔn)化的零件組裝物品的生產(chǎn)體系。零件可以大量預(yù)制，并且能以不同的組合方式迅速裝配在一起，從而用有限的常備構(gòu)件創(chuàng)造出變化無(wú)窮的單元”。無(wú)論是年畫印制還是瓷器繪畫，都或多或少地遵循了“模件”化生產(chǎn)模式，從而“用有限的常備構(gòu)件創(chuàng)造出變化無(wú)窮的單元”。工匠本身創(chuàng)造性的局限是“模件化”盛行的又一動(dòng)因。特別是面對(duì)廣闊的海外市場(chǎng)需求，無(wú)論年畫還是瓷繪工匠，憑借自身有限的刻、印、繪畫功底盡量多地描繪出豐富多彩的圖像文本，是搶占市場(chǎng)的重要手段，而由此造成的圖像內(nèi)容雜糅乃至曲解，則被知識(shí)有限的生產(chǎn)者和對(duì)中國(guó)文化不甚了解的海外消費(fèi)者所淡化甚至忽略。

綜上，民間年畫與同為清代海上貿(mào)易重要商品的外銷瓷在藝術(shù)風(fēng)格上有著緊密的關(guān)聯(lián)性、相似性。以蘇州桃花塢為代表的“姑蘇版”年畫，在清代以來(lái)遠(yuǎn)銷海外，成為流行于異域的暢銷商品，被視為帶有東方韻味的藝術(shù)品，用來(lái)裝飾貴族乃至宮廷的家居。可以說(shuō)，17、18世紀(jì)風(fēng)靡歐洲的“中國(guó)風(fēng)”藝術(shù)從這些姑蘇版年畫中汲取了諸多元素。年畫與瓷器，在繪畫和工藝領(lǐng)域分別代表了當(dāng)時(shí)歐洲人對(duì)于中國(guó)的直觀認(rèn)知，兩者建構(gòu)了西方世界對(duì)于東方藝術(shù)的異域想象。

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